初音未來台灣首次演唱會( ミクパ MIKUPA)觀後延伸分享

從小到大，小樽不怎麼聽流行音樂，自然也沒有當過甚麼偶像的Fans，也就更沒想過要去參加過任何演唱會，經過了 ( ) 年，我的第一次演唱會初體驗，反而是獻給另外一個次元的歌手-初音未來。

小樽認識初音已經是在2007年的事情了，當時初音正才剛開始要紅起來，為什麼我會記的這麼清楚，因為我搜尋到自己寫過[[萌音軟體]VOCALOID2系列1-初音ミク(一)簡介]這篇文章啊哇哈哈哈哈，凡是特別、好玩、新奇、有趣的東西小樽都會想第一時間碰一下，自然當時就玩過這套原本只是配音演唱的軟體…也是初音的起點VOCALOID，對這個起點有興趣的就請上小樽上面的連結看看囉。

之後小樽隔年2008年也寫了另外一套延伸軟體[[軟體]MikuMikuDance簡介]，此時初音就已經非常紅，每天都有無數初音的作品在網路上出生，套一句好友小安的話:初音真是大家的孩子，我想這道出了他之所以可以從虛擬偶像紅透半片天的重要理由之一，畢竟虛擬偶像這種概念很早很早一就一直都有，甚至也有拍成電影題材，小樽比較有印象的便是2002年的Simone，雖然不是甚麼大作，但也是值得令人思考的電影，有興趣的朋友可以找來看。回到正題，身為虛擬偶像，初音可以永遠保持著他的外觀16歲，不老不死不用休息，沒有誹聞(就算有也是…你/妳懂得)，跨越任何題材的發表(書籍/雜誌/音樂/影片/演唱會/CF/CV…etc)，這是所有虛擬偶像都可以有的優點，但是為什麼初音可以紅成這樣，甚至大陸還出了被批為山寨版的[東方梔子]，但顯然…大眾都不買單，詳情請上網google我就不多評論了，初音的誕生伴隨著無數人的自由創作，就好像所有創作者一起經歷並參與了她的發跡，其中投入的愛與成就，和傳統的唱片公司某天丟出一個偶像並開始強力打歌狂賣周邊的模式截然不同，雖然他並非真實存在的”人”，但她存在於Fans心中的精神力可能不輸給任何偶像，這也是她的獨到魅力之處。

小樽其實也並非初音的Fnas，要說小樽最有印象的音樂也只有兩首，一首是[世界第一的公主殿下]，這首歌在初音代言Toyota的廣告中出現

全曲如下…不過可惜來台演唱會沒有這一首，殘念

一首是代言Google Chrome的[Tell your world]，下面是代言影片

小樽超喜歡這首歌~~~而且他的歌詞的確很切中代言的主旨，真的很棒，下面是原曲

這首歌在演唱會後半段唱出的時候我好感動阿~~~尤其是第二次進副歌的效果更是讓全場陷入瘋狂，正所謂沒影像沒真相…請看VCR~

本次演唱會的曲目如下(轉自巴哈)

自從看過日本的立體投影演唱會影片以後，就對這樣的投影效果和技術非常著迷，希望有朝一日能親眼目睹，該投影技術是由德國的Sax 3D公司專利製作，該技術的獨到之處是可以讓指定條件的光能以最大的程度留在他們的專利投影薄膜上，但其他可見光可以自由進出，因此在舞台上就好像是浮空般的投影，技術解說影片如下

，不過自從初音的演唱應用出現以後，相關投影文章也如雨後春筍冒出…各種中文名稱都有，程度也是參差不齊，所以在此我們還是以原文來理解就好，不然最近一堆在做立體投影/全息投影/3D投影/浮空頭影…等一堆名詞都亂搭載一起，小樽都已經懶得糾正了XD

投影薄膜這個受光體技術本身固然非常核心且驚人，但是小樽現場看過以後又有其他心得，只能說日本人對細節的用心把這個技術應用發揮到極致…小樽真的很佩服，因此只能說這兩張昂貴的門票是值得的，首先在投影這件事情上，薄膜造就的效果是讓投影好似可以浮在空中，但是這個投影的品質又是另外一回事，我相信一般的投影機即使投射在薄膜上也看的出來就像一般的投影影像，而顯然演唱會團隊在投影效果上另外下了許多功夫，當然在所能獲取資源有限的狀況下小樽只能推測一二，以下提供一個Youtube上的整備測試影片給大家看看

附帶說明文中有說最後B team的效果比較好(感謝小舅提供資訊)

除了日本原本在動作製作上就有一定水準，小樽在現場並且發現投影機其實是有兩台的，以光暈的位置來看應該是重疊在同樣的影像上，然而究竟是以同影像不同的掃描頻率來填補人眼早就難以辨識的視差，還是其實影像有所差異疊合出立體效果，甚至完全是小樽想太多他們只是提高投影強度…etc，因為小樽沒有找到相關資訊…或者是日文可能我看不懂，如果有人能補充這段還請提供給小樽，因為我相信這雙投影也是一個關鍵，讓投影薄膜投影的效果發揮到極致。

而在內容面上，從頭到尾可以看得出製作團隊在”梗”的使用上相當謹慎，這裡的梗泛指炒熱氣氛的特效，學過動畫的人都知道有的老師會說，既然要使用電腦動畫就要做一般表演拍不出來的東西才能彰顯其價值，這句話其實是要看狀況的，而在初音演唱會上剛好相反，雖然事實上以原理而言他就真的只是撥一段動畫+現場演奏來達到演唱會的效果，然而這段動畫的角色卻是演唱會的主角，圖像上而言他是非寫實的卡通風格，在怎麼擬真也不可能做成真人風格，這不是技術問題(看史克威爾那精美的FF CG電影)，而是要維持所有初音原有的特色及風格，因此必須塑造出-如果初音這個形象是真的要出現在現實空間，他在舞台上會看起來如何這樣的氛圍，除了打光必定配合舞台調整了許久以外，小樽個人認為有一個很大的重點就是-讓角色所有的動作和物理狀態完全符合真實世界，包括動作的合理性、符合現實的物理狀態(重力，貫性…等)，而不添加不必要的扭曲、誇大…等動畫特色，讓他在極限的非寫實外觀下…讓我們還有可以試著相信她存在的依據，也因此…腳色的舞步和物理現象都是中規中矩地呈現….就好像真的有個真人在那裏演唱也會是那個樣子一般，而也因為如此…當演唱到[初音ミクの激唱]長出翅膀並飄浮起來時…全場才會如此轟動

影片可以參考這裡

對於動畫影像來說…你要他隨時出現任何不可思議的特效是相對簡單的事情，比起真人演唱吊鋼絲空降之類的，角色要全程飄在半空中可能也沒有預算或擔心演員體力負擔的問題，然而一旦這麼做了，那後面還能用甚麼梗?這是一個值得思考的比較級問題，其他例如現場即時換裝，或人物可以馬上消失之類的，看的出來工作團隊相當注意這些細節，讓觀眾的情緒可以保持在平穩上升且適時引爆觀眾的情緒，讓你雖然事實上只是在看Live的動畫影像…但是在現場你還是會融入那個氣氛，認為自己在聽一場真的演唱會，我想這也是這次的領悟性收穫之一，學到不少邏輯，如果大家有任何不同想法也歡迎一起討論:D。

關於初音緣起或其他演唱會相關的資訊和心得網路上Google一下就多到爆炸了，小樽就省略純個人心得，上述是以小樽的技術上和應用上的延伸心得提供給大家，如果下次初音還有機會來台灣開演唱會(我覺得這次賣這麼好應該會有)，沒看過的朋友可以用自己的眼睛去確認，畢竟看千萬支影片不如自己上場看一回囉:D

以下補充一些照片，轉自巴哈