惡靈古堡XD….預告片(被揍)

各位當年的製作人員大哥大姊不要打我(哭著跪拜)…我還是還沒做出來,但是我發誓檔案一直在我電腦裡!只是種種因素讓我遲遲沒能完成,我會按照某位大姊的恐嚇…在各位有生之年完成(淚)

===討饒分隔線===

由於第一部惡搞片一整個在意料之外的爆紅,當時巴哈的惡靈版有不少版友很認真的在給這部片子可以做更好的正面建議,完全沒有因為我放了滿滿的無理頭惡搞而批評,一則以讓我很窩心一則以感動,果然…只有最忠實的遊戲Fans可以感同身受那種真人照實拍攝的感動(握),比起那種後來被改編的亂七八糟的電影來說,我還是比較希望看到貼近原作的作品,雖然我也知道現在好萊屋的高概念電影攻佔市場,由於商業考量所以不可能拍那種完全滿足Fans卻”可能”失去一般觀眾的劇本,所以只好自己滿足自己吧(?)

雖然這樣說,不過近幾年的一部同為電玩改編電影Silent Hill(沉默之丘)卻是個例外!拍得很忠於原著,而且讓絕大部分Fans也非常認同,甚至讓原本不是玩家的一般觀眾,進而想去找遊戲來玩,我覺得要改編電影應該是要做到這樣,不過原本Silent hill就是,結構很接近電影的遊戲設計所以還是有忠於原著的優勢在,導演本身又是一個Fnas也有加分

anyway…回題,為了回報這些讓我感動的朋友,雖然我也有看到一些可能看不懂,或者覺得無聊甚至覺得我是白癡的人的批評,不過畢竟遊戲就已經有不同喜好類型的人了,更別提如果沒玩過遊戲的人不知道笑點在哪裡我一點也不意外,畢竟我還是要強調,當年會拍真人惡搞版,我是很正經的想要自己親手完成對一部喜愛的電玩作品來嘗試自己真人拍攝的感覺,我想這跟COSPLAY有異曲同工之妙只是形式跟做法的不同,COS本身也就常常因為是圈內或圈外人對於COS的解讀可以引起很多口舌之戰,但說穿了COS的人要達到滿足自己的做法,且也可以讓互相理解的玩家共鳴才是他要的東西,說實在如果純粹只是不懂而只會以自己角度批評別人的人,通常也無法給予甚麼客觀的實質建議,而我得到的負面評價的確也都是這類,不過所幸不多

很高興大家願意接受當初那一個我沒想過要公開的真人影片,雖然他最後還是被歸納成惡搞…

而且我也不可否認我在拍攝過程中讓它變成了惡搞(自鞭)orz,講了這麼多…先放預告片吧…片子最後面的五月…是指2004年五月orz…我對不起大家(再鞭)

[flv]http://www.skyhunter.com.tw/flv/bioxd.flv[/flv]

 這部續做讓我吃足了苦頭卻也讓我學的了很多我一輩子可能接觸不到的事情,這也是為什麼我說當年沒拍那部片,就沒有現在的我,因為沒有那部片子就不會有這個續集,沒有這個續集我不會知道每一個細節的專業竟然如此的龐大…也就是…我知道我太嫩的”嫩”程度是多少!

我天真的為了盡我所能的讓他更有電影的規模,所以這次花了不少錢,我到處去募捐有人不要的衣服,因為殭屍的衣服要破破爛爛的,但總不能去買新的或弄壞演員的

我招集了更多的演員,拖第一集的福,還有同學學長姐及社團同學…等的賞光(淚),人數很快就招集了二三十人,但是人多第一個就遇到時間比較不好橋的問題,再來,我想用更好的攝影機,於是我去學校視聽中心學習使用DVCAM(也知道了BetaCAM),更因此認識了一個對我影響很大的恩師謝中鈞老師,我在他那裏學到了線性剪輯,而也因為老師的支持讓我很快的取得中心非線性剪輯系統的使用執照,也協助我借用攝影棚,軌道,攝影機,燈光…等,我也了解了一個ENG的龐大和分項,但是當時還是很嫩(現在也很嫩)

而為了特殊化妝的問題這真的是我人生一大轉折,一開始我曾嘗試使用矽膠,一整個就是失敗,這我以後會在特殊化妝的文章裡面另外給大家看看失敗作品,之後所幸遇到貴人趙鈞正趙大哥,幫我做了一個的好萊屋級的面具(價值約八萬),這面具是以我的臉模去開的,所以是完全貼合我的臉部而且不需要拉鍊還是扣子直接套進去就好,彈性非常高,但是非常輕而且可以透氣,所以沒有鼻子也可以呼吸,只可惜上妝是另外一個專業,當時我沒有認識也沒能自己搞定特殊化妝的上妝,不然這個面具可以達到的效果就跟各位在電影版惡靈古堡二看到的追跡者一樣逼真,不過當時我已經高興到翻過來又翻過去,這面具是我以後的傳家之寶(誤),雖然他已經開始老化鬆弛,認識了趙哥之後他也讓我認識了他的朋友圈,我才發現通通都是大有來頭的業界前輩,一個比一個猛,有做動畫的也有做遊戲的,很多都是總監級,這對我人生影響(衝擊)很大,我很高興我很幸運的認識了趙哥,而後來我也有師承趙哥稍微學了一下特殊化妝的製作,相關細節之後會另外寫文章提到

再來我選擇了晚上拍攝,這是一個很致命的問題,但是當年根本就不知道問題有這麼大,我們當天選擇下午開拍,我也有做白平衡(WB),然而…人多NG總是也多,化妝也久,我希望一個下午到晚上拍完,但顯然我真的太天真了,雖然我也有畫分鏡,但是我沒有儀器讓他完成所有可能性,頂多用到軌道,而一個人身兼導演,也畫了裝要當演員,然後還要一邊指導攝影取鏡,還要顧整個場,甚至找燈光的電源,換一個場景就可以用掉10分鐘以上(因為燈關了也不能馬上搬)

全校總共也只有六隻棚內用的1千瓦燈,偏黃,白平衡誤差太大,最後也沒有好好校因為趕時間,一整個又趕又亂的拍完,也所以剪片子的時候一整個想哭,因為很多想要的鏡頭不理想或沒拍到,或者有的當初規劃的笑點反而不覺得好笑(搞笑還是不要特意最好笑),最重要的就是色溫整個錯亂,以至於怎麼調整都無法修正,影片一剪就很明顯顏色一直換,但是又不可能重拍(招集這麼多人花這麼多時間)畢竟大家都是無給職自願幫忙,也所以在百般的痛苦之下,先完成了預告片,不要小看上面的顏色好像沒甚麼問題這都是讓我調過N次的顏色,而且其實都還差很多(淚),如果要我修完整個底稿再來剪輯,可能要讓我專心的做上一個月以上,而且以現在已經學習過比較多的我來說我也大概知道這部影片剪出來可能不是那麼讓人期待,但是為了對辛勞的所有工作人員負責,我有義務完成這項艱鉅的任務,請再給我時間…(越來越小聲Q_Q)

這也是為什麼我上了研究所以後,教影音基本的李道明老師給我們的一句拍攝時要注意的名言讓我震撼又刻骨銘心,這句話是…”garbage in,garbage out

我是garbage啊啊啊原諒我(抱頭)

但是當年我就讀的可愛的靜宜大學…沒有影音/藝術/美術/設計…相關的系所或老師

我已經盡力了,而我也很高興有這些協助的同學工作人員,還有兩位我生命中重要的貴人前輩